Mungkin tiada yang kelihatan lebih semula jadi daripada melukis bunga air dan air dalam medium air, di mana kecacatan cat melengkapkan sifat akuatik subjek. Pembauran dan pengadunan cat air basah ke dalam basah akan sesuai dengan sempurna dalam senario ini, tetapi di sini medium adalah pewarna dan sokongannya adalah sutera. Menggambar inspirasi dari gambar yang diambil di Beijing, China, Virginia Oehlke menggunakan warna realistik untuk menghasilkan warna halus bunga teratai dan daun di Lotus Pond (pewarna, 20 × 28). Gabungan dari pewarna cemerlang dengan kain sutera itu membenarkan Oehlke untuk menangkap kelincahan kelopak bunga dan mempersembahkan subjek lama ini dengan cara yang lebih segar.
Ungkapan di Silk: The Lotus Pond (pewarna, 20 × 28) oleh Virginia Oehlke.
Walaupun terdapat beberapa teknik yang boleh digunakan dalam lukisan sutera, biasanya anda akan menghulurkan sutera ke atas bingkai dan memakai pewarna dengan berus. Untuk mengawal pergerakan pewarna, anda boleh menggunakan lilin yang melawan seperti yang dilakukan Oehlke, atau anda boleh menggunakan gutta atau menentang berasaskan air yang lain. Secara amnya, lilin digunakan dengan alat, alat dengan takungan untuk lilin panas dan satu atau lebih spout untuk mengarahkan lilin ketika ia mengalir ke sutera. Lilin dipanaskan menjadi sutera untuk membentuk garis, seperti garis besar daun dan bunga putih di The Lotus Pond.
Bidang Kerja
Untuk membuat komposisi yang baik, anda biasanya perlu menggunakan kontras. Sebagai contoh, menggunakan warna atau tekstur yang berbeza di sekitar titik fokus anda boleh membantu memimpin mata penonton ke kawasan ini. Tetapi jika anda meletakkan terlalu banyak warna atau tekstur yang berbeza di sekitar titik fokus anda, anda sebaliknya akan mengurangkan impaknya.
Di Pond Lotus, Oehlke telah menggunakan kontras dalam gaya dan peralihan warna yang mengelirukan penonton. Sebaliknya, kontras yang lebih dalam kerja barisan dapat membantu penonton. Dengan memberi perhatian yang lebih baik kepada jenis kontras ini kerana dia merancang komposisinya, Oehlke dapat mewujudkan gambaran yang lebih menyenangkan dan damai.
Prinsip Seni Di Tempat Kerja
Kerja garis yang berbeza. Menggunakan menentang lukisan sutera boleh membantu dalam membentuk reka bentuk. Oehlke dengan mahir menerapkan garis-garisnya untuk melukis komposisi dan menjaga kawasan-kawasan pewarna dari satu sama lain. Tetapi garis-garis bertentangan ini juga muncul dan, akibatnya, membosankan. Di samping itu, kawasan yang digariskan dalam daun latar depan besar menghasilkan kesan seperti teka-teki, yang menarik mata dari pusat bunga, bunga itu. Selain itu, daun latar depan terlalu kontras dengan daun latar belakang, yang memecah suasana tenang lukisan.
Kami telah mendapati bahawa garisan tidak sekata menarik dan lebih organik dalam lukisan sutera, oleh itu Oehlke tidak perlu bekerja keras untuk membuatnya sempurna. Dengan mengubah lebar garis lawannya dan jumlah kerja garis yang digunakan, dia dapat mencapai peralihan yang lancar di sepanjang garis latar belakang dan mengelakkan kelihatan seperti teka-teki.
Menjaga gaya yang konsisten. Oehlke menggambarkan lukisannya sebagai realistik. Tetapi dengan menggariskan daun dan bunga di depannya, dia mencipta gaya gaya yang berbeza dengan bunga dan daun latar belakang yang diberikan secara realistik. Sama ada kelihatan menarik sendiri, tetapi digabungkan mereka membentuk satu bahagian dalam lukisan yang aman.
Melancarkan peralihan warna. Oehlke telah menggunakan peralihan halus cahaya dan warna gelap di seluruh The Lotus Pond yang menambah rasa dimensi ke bunga dan daun. Walau bagaimanapun, terdapat pemisahan warna keras antara subjek dan latar belakang biru gelap. Untuk mengekalkan latar belakang dari kelihatan terputus dari tengah, kami akan menyarankan agar Oehlke menambah lebih banyak biru ke daun teratai. Ini membawa warna akan membantu dia mencapai peralihan yang lancar antara kedua-dua kawasan ini.
Pelajaran yang Dibina
Dengan mengekalkan komposisinya dengan mudah, Oehlke telah mencipta rangka kerja yang kuat untuk lukisannya. Tetapi kontras dua gaya yang berbeza-realisme di daun bunga dan latar belakang dan abstrak seperti prisma di daun utama-mengurangkan daripada rayuan dan suasana keseluruhannya. Penempatan daun depan adalah menyenangkan, tetapi mereka tidak bercampur dengan selebihnya.
Oehlke tahu bagaimana menggunakan mediumnya. Dengan hanya beberapa perubahan kepada pendekatannya, seperti mengubah ketebalannya menentang garis dan mengekalkan gayanya konsisten, dia boleh membuat lebih banyak lukisan ekspresif.
Mengenai Artis
"Jangan takut membuat hobi seni anda menjadi kerjaya, " kata Virginia Oehlke, pelukis sutra di Victoria, Texas. "Sebagai hasil pembuatan seni sebagai pekerjaan sepenuh masa, anda akan mendapati diri anda lebih tertumpu untuk meningkatkan kemahiran anda sebagai seorang artis." Dia memenangi beberapa anugerah tempatan dan mempunyai dua pertunjukan satu orang.
Diane Tuckman tinggal di Maryland dan merupakan pengarah eksekutif Silk Painters International (SPIN). Jan Janas yang berpusat di New Mexico mengajar lukisan sutera di seluruh negara. Bersama-sama mereka telah menulis tiga buku mengenai lukisan sutera.
SUMBER LAMAN UNTUK ARTIS
• Tonton bengkel seni apabila diminta di ArtistsNetwork. TV
• Seminar talian untuk artis-artis yang baik