Saya teruja bahawa kami telah memulakan satu siri baru dalam majalah Lukisan sekitar lukisan asas, yang ditulis oleh artis terkenal Jon deMartin. Kami telah membingungkan beberapa ketika tentang bagaimana untuk menawarkan pengajaran yang lebih asas kepada pemula sekaligus membuat maklumat ini menarik dan berguna kepada para pengumpul semua tahap kemahiran. Kami membuat senarai orang yang mungkin dapat menarik cabaran yang sukar ini, dan kami cukup bernasib baik untuk mempunyai pilihan pertama untuk kerja bersetuju untuk mencubanya. Jon deMartin tinggal di kawasan New York City dan mengajar di Grand Central Academy of Art, Parsons School of Design, Liga Pelajar Seni di New York, dan Studio Incamminati, di antara tempat-tempat lain. Karya-karyanya telah digantung di beberapa galeri terbaik untuk seni perwakilan, termasuk Galeri John Pence, di San Francisco, Hirschl & Adler Gallery, di New York City, dan Galeri Century, di Alexandria, Virginia. Beliau juga telah mengambil bahagian dalam beberapa pameran muzium. Sesiapa yang memegang perbualan selama lima minit dengan DeMartin akan mendapati bahawa dia berfikir sebelum dia bercakap dan dia mempunyai minda teratur dua sifat penting untuk seseorang yang diminta untuk membimbing pemula dan laci maju sama. Apabila dia menghidupkan ansuran pertama Lukisan Asas, kami teruja. Jelas sekali, sesiapa sahaja boleh mendapat manfaat dari peringatan bahawa kepala manusia boleh dilihat sebagai segi empat tepat, bahawa bentuk geometri asas terdiri daripada tubuh manusia, bahawa Old Masters bergantung kepada maklumat asas untuk menghasilkan lukisan yang meyakinkan. Kami biasanya tidak suka menghantar bahan dari penerbitan cetakan kami. Itulah membosankan-anda sudah melihat bahan itu melalui langganan anda. (Dan jika anda belum melanggan, apa yang anda sedang menunggu?) Tetapi saya ingin mempersembahkan persembahan DeMartin dan memberi anda contoh Asas Lukisan supaya anda boleh menghukum sendiri nilai siri baru ini dalam majalah Lukisan. Saya mengalu-alukan maklum balas anda-tarik saya nota dan beritahu saya apa yang anda fikirkan. -Bob |
Lukisan Asas: Cubeoleh Jon deMartin Saya masih ingat salah seorang pengajar saya berkata, "Apa gunanya menggambarkan model jika pelajar tidak dapat membuat model model?", Yang bermaksud platform model dalam perspektif yang betul. Bagi pemula, lukisan objek geometri adalah langkah pertama yang penting untuk belajar cara menggambar. Dalam lukisan walaupun bentuk mudah pemula perlu mempelajari perspektif asas. |
The Three Gracesoleh Jon deMartin, 2002, sienna dibakar dan lukisan Nupastel putih pada kertas kenceng, 25 x 22. Koleksi peribadi. |
Kubus adalah objek yang paling mudah untuk dilihat dalam perspektif. Keupayaan untuk menarik kiub dari mana-mana sudut, dari kedua-dua kehidupan dan imaginasi, adalah penting untuk pengguguran yang baik. Sebaik sahaja kemahiran diperoleh dalam menarik kiub, ia tidak sukar untuk menggunakan pengetahuan itu untuk subjek yang lebih kompleks. Kubus kelihatan sederhana, tetapi ia sebenarnya rumit dan memerlukan kedua-dua pemerhatian yang tajam dan pengetahuan mengenai pembinaan dan perspektif. Jika seseorang tidak dapat menarik kiub dalam perspektif, maka kepalanya tidak mungkin.
Selalu terbaik untuk belajar bagaimana untuk menarik objek sebenar-dari kehidupan, bukan dari gambar-gambar. Lukisan itu tidak sepatutnya bernilai, tetapi bentuk dan perspektifnya, kerana nilai-nilai tidak begitu penting jika pembinaannya salah. Sebagai peraturan, nampaknya lebih baik bagi pemula untuk mengurung percubaan awal mereka untuk menggariskan, untuk mendapatkan bahagian utama setepat mungkin. Ia tidak perlu untuk menarik kertas yang baik kerana ini hanya latihan, tetapi saya akan mencadangkan sketchpad yang agak licin dengan pensil grafit dan pemadam.
Perspektif sudut adalah ketika sebuah kubus diletakkan sedemikian rupa sehingga tidak ada permukaan yang dilihat pada sudut kanan; ia tidak muncul dalam bentuk sebenar. Apabila melukis kiub dalam perspektif ini, tetapkan getew jadi ia adalah pada sudut yang tidak sama rata. Fikirkan kubus pertama sebagai bentuk datar, dua dimensi. Oleh kerana ini adalah lukisan linier, lebih baik untuk tidak menyalakan kiub supaya bayang-bayang tidak akan mengelirukan kesucian bentuk luar. Jangan membuat lukisan kiub terlalu kecil berkadar berbanding dengan lebih mudah untuk mengenal pasti pada skala yang lebih besar.
Ilustrasi 1: Satu- dan Perspektif Dua Titik oleh Jon deMartin, 2000, lukisan pensil arang pada kertas cetakan, 18 x 24. Semua karya seni pengumpulan artikel artis itu kecuali dinyatakan sebaliknya. |
Pertama, tentukan ketinggian kiub dengan membuat tanda mendatar di bahagian atas dan bawah. Cukup menarik bentuk luar yang berkaitan dengan ketinggian, kemudian perkirakan lebar kubus. Fokus pada empat mata: bahagian atas, bawah, kiri, dan kanan yang mengandungi bentuk luar. Bandingkan antara satu sama lain dengan menggunakan garis mendatar dan menegak. Pastikan anggaran bentuk luar sebelum menarik pesawat dalaman. Prinsip yang sama akan digunakan untuk menarik kepala; anda tidak akan mula menarik ciri-ciri sebelum bentuk luar. Bahaya untuk menggambar bahagian-bahagian sebelum keseluruhannya adalah bahawa ia mengurangkan kemungkinan mendapatkan bahagian utama tepat.
Sekarang tambahkan pesawat dalaman untuk memvisualisasikan keseluruhan-bentuk luar-berkaitan dengan bahagian-bahagian-pesawat dalaman. Pastikan tahap awal semudah mungkin jadi lebih mudah untuk membuat pembetulan. Semak semula lukisan di mana diperlukan. Menangani penampilan visual mudah subjek sebelum mempertimbangkan bahagian pedalaman adalah satu prinsip yang anda boleh memohon untuk apa-apa jenis lukisan-selalu memikirkan keseluruhan pertama dan kemudian bahagian-bahagian. Jika bentuk luar kubus kelihatan betul dan pesawat dalaman kelihatan sesuai, anda bersedia untuk langkah seterusnya.
Seterusnya adalah fasa struktur. Dalam kes ini, struktur bermaksud perspektif. Kubus boleh kelihatan tepat, tetapi adakah ia berfungsi dalam perspektif? Di sinilah pegangan perspektif mudah alih masuk ke dalam permainan. Tanpa pengetahuan asas mengenai konsep ini, mustahil untuk menarik apa-apa yang berkuasa.
Ilustrasi 2: Volume, Rectangular Tilted, Turned, dan Tilted oleh Jon deMartin, 2008, lukisan pensil arang pada kertas cetakan, 18 x 24. |
Perhatikan di mana garis cakrawala adalah dan cuba untuk memberi penjuru kiub kelihatan hilang. Apa-apa sahaja yang anda menarik berkaitan dengan ufuk dan titik lenyap, walaupun ia tidak selalu diperlukan untuk menarik mereka. Sekiranya anda mencuba lukisan anda di atas dinding dan projekkan sudut-sudut dalam garis lurus, anda akan melihat jika mereka lenyap di garis ufuk yang sama di paras mata anda.
Ilustrasi 1 menunjukkan kiub dalam beberapa perspektif, kedua-dua selari dan sudut. Perspektif selari bermaksud muka depan kiub berada pada sudut tepat atau sejajar dengan garis penglihatan atau penonton. Perspektif selari sudut-sudut kiub berkumpul ke satu titik lenyap di cakrawala yang berada di paras mata penonton. Bahagian bawah Ilustrasi 1 menunjukkan kiub bertukar jadi wajah depan kiub kini berada dalam perspektif sudut-muka depannya kini berpaling dari penonton di sudut. Sudut berpusat pada dua titik lenyap di paras mata penonton. Apabila menggambar kubus, anda dinasihatkan untuk mencari garis cakrawala; iaitu tahap mata di atas kertas, memastikan bahawa garis-garis kelihatan berkumpul pada titik lenyap yang betul pada tahap ini. Ingat, garis cakrawala sentiasa berada pada paras mata. Cuba buat halaman kiub dalam susunan anda sendiri. Ini akan menguji penghakiman bebas anda dalam menarik kiub dalam perspektif.
Ilustrasi 3: Kain dan Abel oleh Luca Cambiaso, lukisan pen dan cuci, 111/4 x 61/4. Koleksi keluarga Woodner. Hamparan kotak ditambah oleh pengarang. |
Memohon Cube ke Angka
Tubuh manusia dapat dikurangkan kepada jilid geometri asas. Kepala, tulang rusuk, dan pelvis adalah tiga jisim utama tubuh, dan ia dihubungkan oleh lajur vertebral, yang boleh diarahkan, berpaling, dan miring secara bebas. Pandangan depan, sisi, dan belakang angka itu, dibina sebagai kiub, menggambarkan pelbagai pergerakan ini. Setiap jisim berada dalam kedudukan yang berbeza di angkasa. Perhatikan pusat khayalan yang ditandakan pada setiap jisim, menerangkan orientasi di ruang angkasa. Ramai artis merasa senang menggunakan kiub untuk memahami dan membuat semula bentuk kompleks dalam alam, seperti yang ditunjukkan dalam beberapa lukisan Luca Cambiaso.
Apabila membayangkan kepala, rusuk, atau pelvis sebagai kotak, kita mendapati bahawa mereka jarang dilihat pada pandangan yang boleh diramalkan tetapi sentiasa berubah dalam kedudukan mereka di angkasa. Ilustrasi 2 menunjukkan satu siri kiub segi empat tepat yang dibentangkan sebagai kepala yang dibuang ke dalam perspektif yang berbeza. Dalam barisan tengah dan barisan tengah, kiub itu tipped dan bertukar dan semua kedudukan masing-masing nampaknya lenyap ke cakrawala yang benar-iaitu, semua baris lenyap ke paras mata penonton. Baris di luar menunjukkan kiub terbalik, berpaling, dan condong, yang bermaksud semua baris hilang ke cakrawala palsu-mereka tidak lagi lenyap ke paras mata. Ini adalah perkara yang paling sering berlaku ketika menggambar kepala. Perhatikan paksi kepala yang mengarahkan kedudukannya di ruang dalam Ilustrasi 2. Paksi adalah batang imajiner yang berjalan melalui pusat tengah jisim.
Lukisan yang baik memerlukan membangunkan keupayaan untuk menggambarkan apa-apa supaya ia kelihatan struktur yang betul dan tidak jelas. Setakat kaedah terbaik untuk belajar menarik adalah untuk menarik objek sebenar dari kehidupan-tidak menyalin semula atau gambar. Penguasaan datang melalui latihan berterusan kemahiran lukisan. Terus memupuk kreativiti anda semasa mengerjakan latihan yang lebih formal. Dalam pandangan yang panjang mereka akan membantu satu sama lain.
Jon deMartin adalah seorang artis New York City yang kerjanya boleh didapati di banyak koleksi peribadi. Dia mengajar lukisan kehidupan di Studio Incamminati, di Philadelphia, dan di Parsons Sekolah Baru untuk Reka Bentuk dan Grand Central Academy of Art, kedua-duanya di New York City. DeMartin adalah artis penyumbang di Hirschl & Adler Modern, di New York City, dan Galeri John Pence, di San Francisco. Lihat karyanya di www.jondemartin.net.
Ilustrasi 4: Tipped, Turned, dan Tilted Head lukisan oleh Giovanni Battista Piazzetta, kapur hitam dan putih melukis pada kertas kencang. |
Ilustrasi 5: Tipped and Turned Head lukisan oleh Francesco Trevisani, kapur hitam. |
Lukisan Selepas Patung oleh Eliot Goldfinger oleh Jon deMartin, 2008, lukisan pensil arang pada kertas cetakan, 18 x 24. |