Dalam persembahan slaid juri simulasi ini dari pertunjukan teoritis (di atas), Titian (Tiziano Vecellio, 1485-1576) mungkin telah membentangkan kerjanya dalam perintah ini. Potret Francesco Maria della Rovere akan menjadi pembuka yang baik sebagai kerja yang kuat menghadap ke arah kanan untuk mengarahkan mata juri ke baki yang tersisa. Potret seorang wanita mulia akan menjadi kerja penutupan yang baik, boleh dikatakan lebih kuat dan menghadap ke kiri, mengarahkan mata jurors kembali ke dalam. Antara kedua "kurungan" ini ialah Konsert, Wanita Muda di Tandas-Nya dan-antara karya-karya kuat-The Venus of Urbino.
Pertandingan ini boleh menjadi sengit. Beratus-ratus (kadang-kadang beribu-ribu) seniman bersaing untuk mendapatkan sejumlah tempat yang didambakan dalam pertunjukan seni yang bersungguh-sungguh, dan kumpulan rakan seni anda memutuskan siapa yang melakukannya dan tidak membuat gred. Oleh kerana juri tidak pernah melihat anda, tetapi hanya imej kerja anda dan aplikasi anda, ini menjadi "uji bakat anda." Terlalu sering artis dengan bakat mendapat ditolak kerana mereka tidak memberi perhatian yang cukup kepada butir-butir yang menggambarkan juri untuk mengatakan ya agak daripada sebaliknya. Berikut adalah beberapa petunjuk untuk membantu anda membuat potongan.
1. Memohon untuk menunjukkan yang sesuai dengan kerja anda
"Ini adalah kesilapan besar untuk memaksa diri anda untuk membuat kerja yang tidak teruja, hanya untuk dimuatkan dalam tema pertunjukan, " kata Jessica McCoy, penolong profesor lukisan di Pitzer College di Claremont, California. McCoy menggalakkan artis menyampaikan karya yang mereka suka dan membuat selesa.
"Sebagai contoh, jika anda melakukan lukisan abstrak berskala besar dan persembahan yang anda fikirkan mengenai permohonan adalah mencari kerja potret skala kecil, ini mungkin bukan idea yang baik, " tegas McCoy, yang menerangkan bahawa ia jelas juri apabila kerja yang anda hantar tidak dibangunkan sepenuhnya.
2. Pertimbangkan untuk menyewa jurugambar profesional
Kemunculan fotografi digital telah menjadikannya menarik bagi artis untuk menembak slaid mereka sendiri dan imej digital untuk pertunjukan jurern. Tetapi menurut Gregg Hertzlieb, pengarah Muzium Seni Brauer di Valparaiso, Indiana, ini boleh menjadi lambungan.
"Sebagai contoh, " kata Hertzlieb, "kerana tidak berpengalaman, seseorang boleh meletakkan kamera terlalu jauh dari sekeping seni, dan meja countertop (atau apa pun sekeping duduk) akan menunjukkan dalam gambar, mengganggu kerja seni. "Hertzlieb memberi amaran bahawa jenis kesilapan amatur yang mudah dibuat adalah bendera merah kepada juri yang artis itu tidak boleh berada di atas permainannya.
3. Ikut arahan aplikasi dengan tepat
Selain mengemukakan slaid yang kelihatan profesional atau imej digital, anda juga perlu menghantar apa yang diminta oleh aplikasi itu. "Seniman sering mengemukakan permohonan tidak lengkap atau mengabaikan jumlah kerja yang diminta, " kata Jackie Reau, pengarah komunikasi untuk Hyde Park Community Art Fair di Cincinnati, Ohio.
Sebagai contoh, jika borang penyerahan meminta imej sembilan karya anda, jangan hantar hanya tujuh kerana itu adalah yang terbaik, atau 12 kerana mereka semua sangat baik sehingga anda tidak boleh memutuskan yang mana termasuk. Reau mengatakan bahawa berpegang kepada beberapa asas dalam proses permohonan akan membuat anda terus berjalan. Jangan lupa untuk menulis dengan jelas atau taip maklumat dengan betul pada borang itu supaya penerangan setiap kerja dapat dibaca dengan mudah, dan nyatakan secara khusus proses itu, dimensi dan medium / media yang digunakan untuk membuat kerja.
4. Hantar kerja yang berkaitan
Joanne Fox, seorang artis pameran selama 30 tahun dan juri untuk organisasi berprestij seperti Festival Seni Sausalito di California dan Majlis Kerajinan Amerika, mengatakan ia adalah penting untuk mengemukakan karya yang berkaitan dengan satu sama lain. "Walaupun anda melakukan pelbagai jenis karya seni, seperti cat air, lukisan dan kolaj, " kata Fox, "anda tidak mahu membentangkan semua media dalam satu aplikasi persembahan."
Fox mengatakan bahawa artis perlu membentangkan satu badan yang kuat untuk kerja konsisten untuk juri dapat menilai dengan betul. "Semuanya perlu dikaitkan dengan visual, " katanya, "dengan warna yang sama dan gaya yang sama."
Dapatkan petua yang lebih baik mengenai kraf seni & seni apabila anda melanggan Newsletter majalah Majalah itu. Daftarlah sekarang dan anda juga akan mendapat isu yang boleh dimuat turun daripada The Artist's Magazine
5. Kembalikan pesanan imej anda dengan berhati-hati
Corak yang paling tipikal untuk mempamerkan slaid dalam pertunjukan bersuara adalah tiga slaid di atas dan dua slaid di bahagian bawah (lihat contoh pada halaman yang bertentangan). "Kami telah mengkaji pergerakan mata ahli juri, " kata Fox, "dan mereka membaca slaid ini dari kiri ke kanan." Oleh sebab itu, Fox berkata, sesuatu yang kecil seperti perintah di mana anda meletakkan slaid anda boleh membuat perbezaan yang besar dalam kesan mereka terhadap juri. Fox mencadangkan yang berikut:
-Sediakan slaid yang akan muncul di atas-kiri, atas baris (kedudukan No 1) imej yang menghadap ke dalam dan ke kanan, ke arah slaid lain, bukan kiri dan jauh dari slaid lain.
- Kurungan slaid anda dengan membuat slaid yang akan muncul di bahagian bawah sebelah kanan pada baris bawah (slaid terakhir anda) sesuatu yang menarik mata ke arah sisa slaid.
- Letakkan slaid terkuat anda pada baris bawah, kerana, jika juri mempunyai masa, ini adalah di mana juri akan kembali untuk melihat kedua.
- Sekiranya anda menghantar imej anda pada CD, pastikan pesanan anda sama seperti jika anda telah menghantar dalam slaid dan nombor fail yang sesuai, menggunakan nombor kardinal (1, 2, 3 dan sebagainya).
Sebaik sahaja anda diterima
Jika anda membuatnya menjadi persembahan, pastikan anda memaparkan kerja anda dalam bingkai yang baik. Apabila juri memberi hadiah, Hertzlieb menekankan bahawa, di luar kualiti kerja itu sendiri, pembentangan benar-benar penting. "Selalunya ada keraguan putus hubungan antara kerja dan cara ia dirangka, " kata Hertzlieb. "Sekali saya duduk di juri yang menentukan nasib lukisan seni rakyat yang sangat menarik, tetapi ia dikelilingi oleh bingkai gaya Perancis yang rumit. Kedua-dua perkara itu bersama-sama membatalkan satu sama lain. "Hertzlieb mencadangkan artis mencari framer yang mereka percayai, atau sekurang-kurangnya seorang lagi artis yang mampu menawarkan mata kritikal.
Ingat bahawa kebanyakan juri mempertimbangkan kerja sebanyak lima hingga 10 kali sebagai artis kerana mereka mempunyai ruang untuk. Dengan mengikuti cadangan yang disenaraikan di sini, anda boleh meletakkan diri anda di hadapan permainan. Seperti Nancy Kirk, presiden Yayasan Warisan Kuilt, menunjukkan, "Para atlet yang sangat sedikit akan cuba memasuki pertandingan tanpa benar-benar memahami semua peraturan."
Karen Leland adalah pengarang buku Pengurusan Masa di Instan: 60 Cara Membuat Hari Paling Banyak (Kerjaya Akhbar, 2008). Dia boleh dihubungi di [email dilindungi].
Ketahui lebih lanjut mengenai menjual seni anda:
- Panduan Lengkap untuk Menjual Kerja Anda Secara Online
- Panduan Cepat & Mudah untuk Memotretkan Karya Anda
- Baca lebih banyak artikel tentang menjual seni anda