Artis abstrak Linda Kemp terkenal dengan teknik "lukisan negatif" yang diilhamkan oleh sifatnya, di mana dia mencipta bentuk tertentu, kemudian cat di sekelilingnya (bukan di dalamnya) dan mengulangi proses itu, membina lapisan reka bentuk dan warna. Untuk melihat apa yang saya maksudkan, tonton klip video Linda yang menunjukkan gaya.
Secara peribadi, saya tertarik dengan lukisan Linda kerana mereka menggabungkan geometri dan alam semula jadi-dua perkara kegemaran saya. Dan, berlatih gaya ini memaksa kita untuk berfikir dengan cara yang biasanya tidak kita lakukan; konsep yang terus mendorong kita sebagai artis dan manusia. Hari ini, saya teruja untuk berkongsi temuduga baru-baru ini dengannya, termasuk beberapa lukisan air cat dan akrilik yang terbaru.
CH: Apa yang menyebabkan anda menggunakan lukisan negatif?
LK: Lukisan dalam negatif sangat menyeronokkan! Pendekatan ini memberikan saya taktik mudah untuk menyelesaikan masalah lukisan dan reka bentuk. Kaedah kerja saya memberikan strategi yang jelas untuk memecah subjek dan kemudian mengecilkannya bersama-sama.
CH: Bagaimana lukisan di luar garis-garis yang bertentangan dengan mereka mengambil proses pemikiran yang berbeza?
LK: Lukisan yang baik bergantung kepada reka bentuk dan pengetahuan warna pepejal tanpa mengira sama ada artis memilih untuk bekerja dalam positif, negatif, atau dalam kombinasi. Bertentangan dengan apa yang orang fikirkan, untuk bekerja dalam negatif yang anda tidak perlu mengubah otak anda dalam-keluar-anda hanya perlu belajar untuk melihat perkara-perkara yang sedikit berbeza! Apa yang diperlukan hanyalah sedikit amalan.
CH: Kenapa artis harus bereksperimen dengan lukisan negatif?
LK: Bekerja dengan negatif adalah semua tentang pembuatan bentuk! Proses ini memerlukan bahawa artis menyedari ruang gambar-bagaimana ia dibahagikan dan bagaimana hubungannya dengannya. Apabila artis lebih berhati-hati dengan bentuk dan ruang, kemahiran reka bentuk mereka akan meningkatkan sama ada mereka bekerja dengan positif atau negatif.
Saya juga telah diberitahu oleh ramai pelajar bahawa belajar untuk melihat dengan cara yang berbeza telah menghidupkan semangat mereka untuk lukisan. Jika anda mengalami blok artis, perubahan dalam arah atau sederhana mungkin semua yang anda perlukan untuk meletakkan api kembali di dalam hati dan berus anda!
CH: Saya melihat bahawa anda bekerja dengan akrilik dan cat air; adakah terdapat medium, subjek, atau gaya tertentu yang memberi peluang kepada teknik ini?
LK: Dalam pengalaman saya, strategi untuk mengembangkan lukisan dengan pendekatan negatif boleh digunakan dengan mana-mana medium, perkara, atau gaya. Sesetengah pengubahsuaian diperlukan untuk mencapai hasil yang terbaik, dan beberapa subjek secara semula jadi berfungsi lebih baik daripada yang lain dengan pendekatan ini. Berikut adalah beberapa contoh:
Bekerja dengan media yang berbeza: Watercolors paling baik dibina dari cahaya ke gelap, dari warna bersih ke neutral, atau telus kepada legap. Orang harus memulakan kerja dengan putih atau lampu dan kemajuan ke skala nilai ke lapisan gelap yang kaya.
Sebaliknya, akrilik dan minyak menawarkan fleksibiliti yang hebat, kerana setiap lapisan boleh dilapis secara berperingkat atau turun skala nilai. Warna tulen dan sorotan berkilau apabila anda memohon mereka dalam aplikasi akhir di atas petak gelap atau neutral.
Subjek yang paling berkesan: Objek dengan siluet yang menarik dan deskriptif, seperti profil wajah, memberikan perkara yang lebih baik daripada yang lebih simetris atau yang bergantung kepada butiran dalaman, seperti potongan lurus. Sudah tentu, artis mungkin termasuk butiran dalaman dalam kerja mereka, tetapi yang terbaik adalah untuk membuat bentuk penting / besar terlebih dahulu.
Gaya: Kerana tumpuan pada pembuatan bentuk, bekerja dalam negatif adalah sesuai untuk menstabilkan dan abstrak! Ia juga mungkin untuk bekerja dalam gaya yang sangat realistis juga. Saya terobsesi dengan lukisan negatif, tetapi artis boleh menggunakan hanya sedikit untuk meningkatkan kerja mereka. Apa sahaja yang bekerja-sedikit atau banyak-pilihan adalah peribadi. ~ LK
Ucapan yang bagus! Saya suka fleksibiliti yang ditawarkan lukisan negatif. Ketahui teknik ini terus dari Linda dalam video terbarunya, Teknik Lukisan Negatif Linda Kemp - Akrilik, dari ArtistsNetwork.tv. Kemudian beri saya tahu bagaimana ia pergi-tweet kami gambar kerja @artistsnetwork dan gunakan hashtag #trysomethingnew. Saya tidak sabar untuk melihat apa yang anda buat.