Artikel ini mengenai Casey Baugh dan petua dan tekniknya untuk lukisan potret dalam minyak dikutip dari artikel "Amalan Membuat Sempurna" oleh Louise B. Hafesh dalam majalah April 2010 The Majalah The Artist.
"Saya cukup dibesarkan dengan pensil di tangan saya, " kata Casey Baugh, yang sehingga gred kesembilan menjadi rumah di sekolah dalam persekitaran yang memberi penekanan pada lukisan dan seni. "Saya menyedari bahawa lukisan itu adalah satu bentuk komunikasi yang berkesan seperti menulis dan bercakap, " kata artis muda itu, yang kemahiran lukisannya cukup mencukupi pada usia 11 tahun untuk menarik aliran konsisten komisyen potret berbayar.
"Seorang saudara minta potret terriernya, " katanya, mengingati pesanan pertamanya. "Ini membawa kepada kerja keras dari ahli keluarga dan kawan-kawan yang lain, yang pada gilirannya menunjukkan lakaran arang saya kepada penduduk setempat. Akhirnya, melalui mulut saya, saya mula membuat sedikit wang dari seni saya. "Dan sebagai modikum kejayaan itu memacu keyakinannya, ia juga memotivasi beliau untuk memasuki pertandingan seni, di mana beliau mengumpulkan pelbagai anugerah dan ketenaran tempatan.
Pembelajaran Bebas
Sepanjang sekolah menengah, masih tanpa faedah kelas seni formal, Baugh menerapkannya pada dirinya sendiri untuk mempelajari segala-galanya yang boleh dilakukannya untuk menyelesaikan kemahirannya.
"Saya mula mengumpul imej, " kata Baugh, "oleh para artis yang saya dikagumi, seperti Jean-Léon Gérôme, Alphonse Maria Mucha dan Ramon Casas i Carbó, antara lain, dan kemudian menyusunnya sebagai buku inspirasi. Saya menghabiskan berjam-jam belajar setiap bahagian, cuba untuk mencari penyebut biasa, menggunakan teknik yang sama, walaupun menyalin lukisan keseluruhan. Buku saya adalah panduan pembelajaran yang hebat; bukan sahaja kerja saya bertambah baik, tetapi saya juga belajar banyak perkara mengenai diri saya dalam proses itu."
Selama lapan tahun Baugh metodis mengasah kemahirannya. Bekerja secara monokromatik, menggunakan arang dan crete Conté, beliau menyampaikan asas-asas nilai, komposisi dan pelbagai kesan cahaya, dengan sengaja beralih ke warna pada usia 20, hanya apabila dia merasa cukup selesa dalam mengatasi kerumitannya.
Mentorship yang bermakna
Tidak lama selepas laluannya melukis ke lukisan, Baugh meneruskan semacam haji untuk mencari seorang wira kegemaran, Richard Schmid. "Saya telah belajar karyanya selama bertahun-tahun, " kata Baugh, yang membuat perjalanan dari Georgia ke Vermont untuk bertemu dengan mentornya. "Saya menunjukkan portfolio saya Richard, dan dia menjemput saya untuk menyertai kumpulan lukisan mingguannya, Putney Painters." Schmid juga menawarkan kepada tutor Baugh dalam teknik lukisan minyak jika dia bersedia untuk berpindah. "Sudah tentu, saya melompat iman dan berpindah ke kawasan Boston, " katanya.
Mereka bekerja bersama selama tiga tahun, mempelajari perniagaan seni dan kehidupan. "Richard memberi saya perbendaharaan kata, " kata Baugh, "tetapi tidak apa yang harus dikatakan; dia menunjukkan kepada saya cara mencampurkan cat, tetapi bukan apa yang harus dicat, dan mengajar saya cara yang lebih baik untuk menyatakan apa yang saya sudah cuba katakan.
Untuk lebih spesifik mengenai proses Baugh, lihat dua demonstrasi ini:
• Demo Potret Casey Baugh
• Lukisan Demo oleh Casey Baugh: Fine-Tuning Potret dalam Minyak
Menggabungkan Tradisi dan Teknologi
Dalam satu lagi langkah yang berani, tahun Baugh kembali ke akarnya dan sedang dalam proses menubuhkan studio impiannya, ruang kaki 2, 000 kaki persegi berhampiran rumahnya di Chattanooga, Tennessee. Moden dan cekap, dengan lima tingkap yang menghadap ke utara, lampu langit-langit yang besar dan lampu trek, dan menggabungkan kemajuan terkini dalam teknologi komputer dan pencahayaan, studio direka untuk mengawal dan membuat semula setiap kesan cahaya yang mungkin - dari tajam hingga tersebar di flip suis.
"Saya fikir ia bodoh untuk mengamalkan tradisi semalam, " katanya dalam penjelasan mengenai keinginannya untuk melepaskan peralatan terkini berteknologi tinggi seperti kamera, pencahayaan khas, komputer dan perisian dengan tradisi dan teknik klasik (tatal ke bawah untuk membaca Alat Tradisional dan Peralatan Tinggi). " Saya memeluk sebarang teknologi atau kaedah yang membebaskan saya untuk meneroka pendekatan baru dalam seni saya. Sebagai contoh, "kata Baugh, " bersama-sama dengan kajian hidup saya, saya merujuk beberapa gambar adegan dan model yang membantu saya menentukan pergerakan dan kestabilan komposisi. Saya melihat imej-imej ini pada monitor komputer saya, yang telah seimbang warna untuk dipadankan dengan adegan sebenar saya."
Petua Lukisan Minyak: Kajian Amalan
Ditanya mengenai hala tuju kerjanya sekarang, dia terbang solo di persekitaran yang baru-dengan peralatan, ruang dan kebebasan untuk melukis apa sahaja, kapan pun dan bagaimanapun dia suka-Ba hormatnya mengakui masih banyak mengerjakan pekerjaan orang lain dan merasakannya Rutin melakukan kajian amali kecil hingga sederhana sebagai sebahagian daripada teknik lukisan minyaknya telah membawa dia lebih dekat untuk memahami dunia visual.
"Pada masa ini, apa yang menawan saya adalah menggabungkan campuran gaya kegemaran saya dari semua zaman seni, " kata Baugh, "memeluk segala-galanya dari realisme dengan prinsip-prinsip abstrak, malah mengambil kualiti terbaik fotografi moden - penggunaan cahaya yang strategik, tempat kejadian dan emosi yang kuat yang disampaikan melalui sikap model-sambil menambah unsur-unsur pelukis seperti permukaan, warna, tekstur dan kelebihan."
"Ketika saya semakin tua, perkara-perkara yang menarik perhatian saya berubah. Saya lebih berminat dengan apa yang saya cuba katakan dengan cat dalam potret saya-dan kurang dalam fakta bahawa saya menggunakan lumpur berwarna untuk mengatakannya. Kerja brushing dan kelajuan aplikasi yang terang-benderang tidak memaksa saya sebagai kuasa kandungan yang diperma emosi yang dinyatakan melalui suara cat."
Teknik Lukisan Minyak: Warna, Komposisi, Pengimbang
Salah satu potret Baugh yang baru-baru ini, Yellow (di bawah), adalah contoh yang mengagumkan tentang proses berdisiplinnya. Komposisi ini memaparkan pandangan yang hampir dipotong dari model, yang memandang tajam, menimbulkan perhatian dan memberi perhatian kepada sikap. Harmoni warna yang kaya dengan Baugh, manakala secara komprehensifnya kongruen, kontras dengan ketegangan kecondongan sedikit daripada imbangan badan model dan skema segi tiga lukisan itu.
"Lukisan ini dilahirkan dari keinginan saya untuk menggunakan warna yang lebih sengit, " jelas Baugh, yang menilainya sebagai salah satu kegemarannya. "Langkah pertama saya adalah untuk membeli-belah dan mencari almari pakaian yang betul. Saya memilih bahagian atas kuning yang sangat kromatik, panas. Kemudian saya bereksperimen dengan pelbagai jenis pencahayaan pada model dan baju untuk melihat apa yang paling baik. Pada akhirnya, saya memilih cahaya pada 6500K dan meletakkannya di atas model untuk mewujudkan bayang-bayang yang dalam di bawah soket dan hidungnya."
Bekerja selama beberapa hari untuk menyempurnakan komposisi dan penempatan angka itu, motivasi Baugh adalah untuk mengimbangi simetri dengan ketegangan. "Segala-galanya dari sudut lengan ke sudut rambut membantu memandu mata di sekitar tempat kejadian ke pelbagai titik fokus, " jelasnya. Dia menyelesaikan beberapa kajian warna dan nilai awal dari kehidupan sebelum mendekati lukisan terakhir, yang mengambil masa seminggu untuk disiapkan.
Pengarang Louise B. Hafesh adalah artis pemenang anugerah, seorang penulis dan editor penyumbang di The Artist's Magazine. Lihat contoh kerja beliau di www.artworks-site.com dan www.paintersportal.blogspot.com.
Alat Tradisional
Cat (warna artis pilihan): Winsor & Newton; Rembrandt; Holbein; Williamsburg; Lefranc & Bourgeois
Medium: satu bahagian minyak berdiri, satu bahagian varnis damar dan lima bahagian turpentin yang diperbetulkan triple
Berus: Siri Royal & Langnickel 5590 flat dan Robert Simmons Signet filberts and flat; Winsor & Newton Series 9 sabel cat air kecil bulat kecil
Kanvas: Gudang Seni (www.artwarehouse.biz) dan kanvas lutut lancar hitam putih yang dibekalkan oleh New York Central Art Supply
Alat berteknologi tinggi
Kamera: Canon 5D Mark II dengan cengkaman bateri dan kad memori CF (padat kilat) berkelajuan tinggi; Kanta Canon L Siri: kanta 50, 85, 100 dan 135 mm, ditambah dengan kanta zoom 24-105 mm
Komputer: Apple 24 inci monitor komputer LED; Mac Pro, MacBook Pro dan perisian Adobe Photoshop CS4 Extended; banyak ruang cakera keras berkelajuan tinggi untuk imej
Pencahayaan: Arri 1000-, 650- dan 350-watt lampu malar dengan kotak lembut (untuk cahaya latar tanpa cahaya semula jadi)
Lain-lain: Sekonic cahaya dan meter warna (untuk mengukur kecerahan dan suhu cahaya)
PELAJARI LEBIH
• Lihat pilihan kelas Seni Rangkaian Universiti kami mengenai teknik lukisan minyak.
• Untuk pautan ke artikel tambahan mengenai Casey Baugh, ditambah maklumat tentang artis teratas lain dalam Majalah The Artist, klik di sini.
• Untuk melanggan Majalah Artis, klik di sini.