Inspirasi adalah satu perkara yang indah kerana dengan itu ia datang keinginan-keinginan untuk belajar lebih banyak, untuk membuat lebih banyak, untuk unggul pada apa yang anda cintai. Sebagai contoh, hanya melihat lukisan-lukisan yang disempurnakan adalah cukup bukan sahaja untuk memberi idea untuk projek anda yang akan datang, tetapi juga memberi anda maklumat tentang warna dan komposisi, unsur-unsur yang membuat lukisan berjaya. Itulah sebabnya buku-buku seperti Art Journey America Landscapes: 89 Perspektif Painters adalah permata semacam itu. Disunting oleh Kathy Kipp, Art Journey America Landscapes (tersedia sebagai muat turun segera di kelab eBook ArtistsNetwork) termasuk perspektif 89 artis sambil berkongsi inspirasi mereka, serta teknik khusus mereka, dalam pelbagai media seni. Koleksi ini, yang menampilkan artis seperti Lorenzo Chavez, membawa anda di belakang tabir dan ke minda artis.
"Saya diilhamkan oleh adegan-adegan hakisan dan tempat-tempat di mana bumi terdedah dengan lapisan-lapisan masa, " kata Chavez, "di mana angin dan hujan telah mengukir kanyon, arroyos dan mesas dan meninggalkan tanah kasar dan mandul." Selain lukisan, Chavez menikmati mendaki, mengumpulkan buku, melawat tapak bersejarah dan meditasi penuh perhatian. "Kami tinggal di selatan Denver, " katanya. "Ia adalah tempat yang ideal dengan akses mudah ke pelbagai subjek landskap, dekat dengan budaya dan keluarga."
Kipp: Apa yang mengilhami lukisan ini?
Chavez: Ini adalah gereja adobe bersejarah timur laut Santa Fe, New Mexico. Lukisan di sana mengingatkan saya tentang zaman kanak-kanak saya di New Mexico di mana gereja adalah tempat di mana kehidupan dirayakan. Berkembang dalam rumah Katolik, kami menghadiri majlis perkahwinan, perhimpunan sosial, pengebumian dan pembaptisan di pelbagai gereja yang serupa dengan yang satu ini. Untuk generasi, gereja adalah pusat komuniti kita. Perkuburan itu juga merupakan sebahagian daripada ritual-ritual penting dan peringatan bahawa hidup adalah sekejap; kewujudan kita lemah.
Kipp: Bagaimana anda merancang komposisi anda?
Chavez: Komposisi saya sentiasa mengenai pergerakan. Saya berhasrat untuk mewujudkan pergerakan melalui penggunaan garis, bentuk dan tekstur pepenjuru. Saya ingin penonton untuk bergerak ke dalam dan melalui landskap dan merasakan kehidupan berdenyut di tempat kejadian.
Kipp: Apakah medium yang anda gunakan dan apakah teknik lukisan utama anda?
Chavez: Saya bekerja terutamanya dalam minyak dan pastel. Teknik utama saya adalah berdasarkan impresionistik, gaya pecah-warna. Dengan pastel, saya mempunyai banyak pilihan warna dan nilai yang tersedia untuk cepat menggunakan nota warna. Dengan minyak, saya menggunakan palet terhad enam warna ditambah putih. Menggunakan berus besar, saya mencampur kolam besar impasto tebal untuk menghasilkan warna dan tekstur yang pecah.
Kipp: Adakah anda cat en plein air? Apakah nasihat praktikal yang anda ada untuk mereka yang ingin mencubanya?
Chavez: Saya suka melukis en plein udara. Ia menarik untuk menjalani kehidupan di sekeliling saya semasa proses berlangsung. Ia sangat merangsang untuk berada di luar menggunakan semua deria saya semasa melukis. Saranan saya adalah untuk mendapatkan di luar, cat dari kehidupan, bersiap sedia untuk elemen-elemen, memperkemas peralatan anda, bekerja pendek, memberi tumpuan penuh masa (kira-kira dua jam) dan menggunakan semua deria anda untuk membantu mencipta lukisan.
Membaca dan mengkaji Art Journey America Landscapes adalah cara praktikal untuk meningkatkan kemahiran lukisan landskap anda dan memberi makan keinginan anda untuk melihat seni yang indah. Selain sebagai sebahagian daripada kelab eBook ArtNetwork (ketahui lebih lanjut di sini), Art Journey America Landscapes juga boleh didapati di hardcover di North Light Shop. Lukisan-lukisan di dalamnya tidak begitu menarik.
Hidup terinspirasi, Cherie