Berikut adalah petikan dari Majalah Artis (April 2001), dalam artikel ciri oleh Greg Schaber.
"Lukisan potret adalah tentang mengambil kerumitan dan menjadikannya mudah, " kata Richard Schmid. "Profesional sebenar memecahkan perkara-perkara ke tahap dan menetapkan cara untuk mempermudahkan jumlah maklumat yang besar yang dapat dijumpai di wajah seseorang."
Untuk mengasah kemahiran ini, Schmid mengembangkan pendekatan yang dibina di atas sketsa minyak cepat-yang dia menganggap kerja selesai-selesai dalam masa tiga jam atau kurang. Ketepatannya bermula dalam mengenal pasti bentuk mudah, mudah dilihat, meletakkannya, kemudian bergerak ke bentuk mudah seterusnya dan membuatnya semula pada jarak yang betul dari yang pertama. "Falsafah saya adalah untuk mendapatkan yang paling penting terlebih dahulu, " katanya. "Jika anda mendapat perkara pertama yang betul, dan anda membuat kesalahan seterusnya di kawasan bersebelahan, kesilapan ini muncul dengan serta merta kerana anda menilai mereka terhadap sesuatu yang anda tahu adalah betul. Tetapi jika apa yang anda letakkan pada awalnya adalah hanya anggaran, atau bahkan salah, maka jika anda meletakkan sesuatu yang tepat kemudian, anda tidak akan tahu."
Tugas pertamanya adalah mendapatkan kesamaan - dimensi, perkadaran dan hubungan yang tepat - dalam semua bentuk warna kecil. "Ia pasti orang yang duduk untuk saya, " katanya. "Jika saya tidak mendapatnya, saya gagal dalam lukisan itu. Dan selalunya, saya tidak perlu meletakkan banyak maklumat untuk menangkap model. Jika itu berlaku, tidak perlu mengambil gambar itu ke pinggir, memakai baju dan tali leher mereka dan topi mereka-kadang-kadang saya tidak perlu melukis wajah mereka."
Matlamat kedua Schmid, yang terikat dengan ketara kepada yang pertama, adalah untuk menangkap melihat pengasuhnya sedang memproyeksikan. "Dalam sesi sesi, ia boleh terdiri daripada kewaspadaan untuk keletihan atau kecemasan-semua pelbagai emosi manusia. Dalam sesetengah potret, perubahan sangat halus sehingga anda menangkap lebih daripada satu perkara pada satu masa. Sebagai contoh, saya biasanya suka pergi ke mata dan hidung pada peringkat awal. Dan mereka mungkin berada pada keadaan tertentu pada ketika itu, maka apabila saya turun ke mulut, mereka berada di titik yang berbeza, jadi mungkin terdapat sedikit kekaburan di muka. Tetapi itu tidak baik."
Bukan kebetulan Schmid tiba di pendekatan penulisannya semasa bekerja dengan model berbayar. "Ini tidak ditugaskan potret untuk menjadikan pengasuh bahagia, " katanya. "Ia adalah untuk memberi pencerahan kepada diri saya sendiri dan mempunyai masa yang baik. Saya selepas apa yang orang itu kelihatan, dan ia tidak selalu memuji. Saya tidak mencadangkan orang itu atau cuba menjadikannya kelihatan baik."
Untuk memudahkan tugas mengukur dan membandingkan, Schmid biasanya berfungsi dengan saiz hayat. "Itu membuat pengukuran mudah kerana anda tidak perlu melakukan pelarasan proporsional, " katanya. "Anda sebenarnya boleh naik dan mengukur subjek anda dengan seorang penguasa. Saya sebenarnya telah melakukannya. Anda hanya perlu melakukannya beberapa kali sebelum anda boleh menganggarkan dari jauh."
Ketahui cara cat dari Richard Schmid:
- Bagaimana-Untuk DVD Mengecat Potret Alla Prima
- Alla Prima II - Edisi yang Diperluas: Semua Yang Saya Ketahui Mengenai Lukisan, dan Yang Lebih Baik oleh Richard Schmid
- Muat turun Percuma: Panduan Menggambar Wajah oleh Carrie Stuart Parks
- Langgan Majalah The Artist