7 Rahsia Pencampuran Warna untuk Painter Kontemporari
Saya tidak boleh menekankannya cukup: warna adalah menyeronokkan, warna menarik, tetapi warna harus digunakan dengan bijak jika anda mahu lukisan anda berfungsi. Hasil pencampuran warna terlalu huru-hara, anda meneka, huru hara. Warna tidak mencukupi, yup, bermakna lukisan anda akan mengalir anda. Tetapi ada cara untuk menggabungkan dan bermain dengan warna yang semua pelukis kontemporari perlu tahu dan saya ingin berkongsi dengan anda tujuh rahsia yang tidak begitu rahsia ini untuk menghasilkan komposisi yang lebih baik dengan warna.
- Pilih kunci nilai untuk menekankan perasaan yang terang, terang, optimis atau mood yang dramatik.
- Susun saiz kawasan warna untuk memberi kepentingan yang paling penting kepada warna dominan.
- Gunakan corak warna untuk membantu pergerakan mata sepanjang kerja anda.
- Bergantung pada harmoni untuk menyumbang ketenangan kepada skema warna dan gunakan kontras untuk memberikan kegembiraan.
- Menggabungkan irama dan pengulangan untuk membuat tarian warna anda.
- Gunakan penggredan dan keseimbangan sambil mengatur warna anda untuk mewujudkan pergerakan atau kestabilan.
- Ingat bahawa perpaduan adalah matlamat anda dengan pencampuran warna. Unsur dan prinsip pilihan anda harus bekerjasama untuk menghasilkan kesan visual yang terbaik.
Gunakan rahsia reka bentuk warna sebagai kerangka untuk membuat penyataan warna anda sendiri. Jadilah diri anda dengan warna dan cari kombinasi warna yang menyatakan penglihatan anda. Ambil "saya masa" untuk mengetahui jenis warna yang anda benar-benar dengan Warna Confident: Panduan Artis kepada Harmoni, Kontras dan Perpaduan oleh Nita Leland. Nita mengilhami senarai di atas bahawa saya telah berkongsi dengan anda dan dia mengetuai banyak artis untuk memahami lebih baik bukan sahaja warna tetapi rasa warna peribadi. Jadi lukisan anda-semuanya tentang mereka! Nikmati artis!
Courtney