Lukisan Watercolor Terbaik Tahun Ini
Setiap musim sejuk, kami berharap dapat menyatukan artikel lukisan cat air terbaik tahun ini. Sudah tentu, "terbaik" adalah subyektif, tetapi satu cara lukisan mendapat perbezaan itu adalah untuk menonjol dalam persaingan.
Jadi dengan kata itu, kita berpaling kepada masyarakat seni - dari Pantai Barat ke Pantai Timur, Florida ke Kanada - untuk membawa perhatian kepada beberapa lukisan cat air terbaik Amerika Utara pada tahun 2017. Nikmati!
Kecerahan Membakar di Jantung Dalam
Inspirasi artis
Anak sulung saya, Neve, adalah inspirasi untuk sekeping ini. Dia telah menjadi muzium saya yang gemilang selama bertahun-tahun. Neve bersedia dan terpelihara, dan dalam komposisi ini, saya dapat menangkapnya dalam profil langsung. Satu pepenjuru yang mencolok telah dicipta dengan kepala ketinggalan dan penempatan tangannya.
Kedua-dua unsur utama dalam kerja saya adalah komposisi berani yang dipasangkan dengan aplikasi cat yang halus. Saya berharap dapat mencapai rasa keanggunan, kecantikan, kepintaran dan keintiman.
-Ali Cavanaugh, Ste. Genevieve, Missouri | Missouri Watercolor Society
Tindak balas Juror
Saya ingin memberi anugerah kepada bahagian ini kerana ia mempamerkan pelbagai teknik, pengendalian yang mahir dan perkara yang menarik: isyarat; sudut atau kedudukan badan; warna yang hebat, menakjubkan; dan ruang luas yang negatif. Lukisan seperti ini sukar dilupakan.
-Dongfeng Li, Juror
Carrie Mae
Inspirasi artis
Carrie Mae telah menjadi rakan keluarga saya sejak sebelum saya dilahirkan. Dia seorang yang baik dan cemerlang. Dia berusia 97 tahun, dan dilahirkan di Boston. Beliau lulus dari A & M sebagai valedictorian pada tahun 1941 dan menerima tuannya dari Columbia pada tahun 1945. Dia mendapat Ph. D. dari Iowa State University pada tahun 1958.
Ibunya mempunyai sebuah hotel di kawasan Boston selama 35 tahun yang dipanggil "Makan Si Ibu." Ia adalah salah satu dari sedikit - jika bukan satu-satunya hotel - di mana Afrika-Amerika boleh tinggal. Senarai orang yang tinggal di sana adalah "Who's Who" dalam budaya Amerika - Ella Fitzgerald, Etta James, Billie Holiday, Sam Davis, Mary McLeod Bethune dan banyak lagi. Dia bercakap tentang kakaknya melakukan rambut Ella Fitzgerald sebelum dia pergi ke panggung untuk melakukan.
-Dean Mitchell, Tampa, Florida | Florida Watercolor Society
Tindak balas Juror
Carrie Mae adalah contoh reka bentuk, keupayaan berpandangan jauh dan keupayaan yang dimiliki oleh beberapa artis kontemporari. Warna-warna yang disenyapkan digunakan dengan kelezatan dan kekentalan stik berus yang menekankan rasa ketenangan yang bermaruah yang jelas menunjukkan subjek itu adalah sifat pengaruh positif yang kuat dalam kehidupan artis.
Subjek itu berpunca di pinggir kerusinya dan sedikit leher kepalanya mencadangkan seorang pendengar yang semulajadi, diperkuat dengan wajahnya, dengan ekspresi muramnya, dan tangannya berpegangan. Jika lukisan itu boleh bercakap dengan saya, ia akan berkata "kebijaksanaan."
Satu perkara yang menarik perhatian saya ialah sedikit pengilat kuku merah. Sebaik sahaja saya melihat bahawa sedikit merah, nada-nada yang disenyapkan dari tempat duduk dan perabot kayu mula menunjukkan pengulangan warna yang sama diletakkan di sepanjang imej.
-Iain Stewart, Juror
Kaca pada Kaca pada Kain
Inspirasi artis
Lukisan kaca dalam cat air membuat cabaran unik, bermula dengan pentingnya melihat pelbagai refleksi dan pembiasan dalam kaca dan menarik mereka dengan tepat.
Apabila saya membuat lukisan ini, saya mahu menggunakan kepingan kaca yang lebih tinggi. Selepas menubuhkan kehidupan yang masih hidup, saya menyedari bahawa ia memerlukan elemen mendatar, jadi saya memperkenalkan kain dengan reka bentuk yang lebih organik.
-Laurie Goldstein-Warren, Buckhannon, West Virginia | Persatuan Catuan Air Califonia
Tindak balas Juror
Kaca pada Kaca pada Kain mempunyai kualiti yang luar biasa, ajaib. Kesan cahaya pada kaca memukau. Sorotan berkilauan kontras dengan gelap, kaya gelap. Skim warna bercahaya dan komplementer dan komposisi yang mahir disusun dengan indah dalam cat air yang kuat ini.
-Donna Zagotta, Juror
Pagi di Paris
Inspirasi artis
Pemandangan dari balkoni hotel saya di Paris berhampiran Luksemburg Gardens memberi inspirasi kepada saya untuk melukis. Kota ini sangat tenang pada waktu pagi, dan garis-garis yang dicat di jalanan menciptakan bayang-bayang yang jelas.
Saya mahu menangkap perasaan tenang itu, serta perubahan warna dan nilai yang dicipta oleh bayang-bayang.
-June Webster, Cheshire, Connecticut | Persatuan cat air Telus di Amerika
Tindak balas Juror
Dengan memudahkan imej dan menerangkan subjek, reka bentuk asas dan bahagian ruang seimbang dan menjaga mata penonton bergerak. Ia adalah imej yang direka dengan baik dan menggembirakan yang membuatkan seseorang merasa bersendirian dalam sebuah bandar yang penuh dengan orang.
-Jean Pederson, Juror
Insomniacs Dreamboats
Inspirasi artis
Lukisan saya sentiasa mengenai hidup saya atau beberapa aspek kehidupan saya. Saya bekerja dari imaginasi saya, bukan model atau foto.
Inspirasi saya adalah serangan insomnia yang berterusan. Saya telah melakukan siri lukisan lama yang dikenali sebagai Insomniacs yang saya cuba untuk menyampaikan perasaan memerlukan sesuatu tetapi tidak mampu.
-Cathy Hegman | Holly Bluff, Mississippi | American Watercolor Society
Tindak balas Juror
Bintang mewakili malam. Terdapat kambing biri-biri, kapal-kapal berlalu dan bahan ujung yang boleh mewakili awan atau malam yang gelap.
Lukisan ini mempunyai kualiti grafik yang baik, pergerakan menegak dan mendatar yang kuat, berbeza dengan nilai cahaya dan gelap, dan mempunyai warna yang baik dan teknik yang kompeten. Plus, ia menangkap dan menyampaikan mesej di luar penampilan permukaan yang kita semua boleh dikaitkan.
-Antonio Masi, Juror
Refleksi musim panas
Inspirasi artis
Refleksi Musim Panas menggambarkan beberapa persimmons yang saya pilih di taman semasa berjalan dengan mertua saya, dan beberapa kemangi ungu dari taman ibu saya. Saya sentiasa mencari cabaran baru, seperti memasukkan cermin di sebalik buah. Saya mahu menangkap interaksi antara subjek, cermin dan cahaya.
Penonton tidak mempunyai pandangan langsung mengenai pantulan tersebut. Saya melukis pusat tumpuan di pusat, dengan garis-garis tenun masuk dan keluar, kerana ia menjemput mata untuk diterokai.
-Sidra Kaluszka, Radford, Virginia | West Virginia Watercolor Society
Tindak balas Juror
Lukisan ini begitu kuat. Reka bentuk dan komposisi penting bagi saya sebagai seorang artis, dan sekeping ini memaparkan komposisi yang hebat. Terdapat penggunaan kontras yang indah: nilai, suhu, bentuk, dan pinggir keras dan lembut. Walaupun ia adalah lukisan realistik, ia mempunyai rasa abstrak yang bagus untuknya.
-Chris Krupinski, Juror
Pelarasan di belakang
Inspirasi artis
Anak perempuan bongsu saya adalah seorang penari balet profesional, dan saya suka mencintai bentuk seni. Saya banyak membantu di studio tariannya - segala-galanya dari merancang tusus untuk membuat tiaras - dan dicat empat latar belakang 20 hingga 40 kaki.
Lukisan-lukisan balet saya sentiasa dekat dan sayang kepada hati saya. Penari sangat dekat dengan satu sama lain kerana mereka menghabiskan banyak masa bersama-sama, dan tarian adalah intim. Saya mahu sekeping ini menyampaikan kedekatan dan kesediaan untuk membantu antara satu sama lain.
-Bev Jozwiak, Vancouver, Washington | Northwest Watercolor Society
Tindak balas Juror
Kerja-kerja ini menarik perhatian saya dengan menggunakan warna dan kerja berani yang berani dan unik. Saya memberikan kerja yang tinggi dalam elemen reka bentuk dan komposisi.
Walaupun Jozwiak menggunakan pelbagai teknik tradisional dan pengetahuan seni, ia juga jelas dia tidak takut untuk menolak sampul media air, yang saya kagumi dengan sangat. Akibatnya, kerjanya kelihatan menyenangkan dari sudut pandang akademik, tetapi juga mempunyai daya tarikan moden.
-Keiko Tanabe, Juror
Keluarga Berjalan
Inspirasi artis
Saya mempunyai kira-kira 16 warna dalam palet saya, tetapi saya cenderung memilih dua yang akan menetapkan suasana hati. Saya meneroka kombinasi nilai yang saya boleh buat dengan dua picks saya, dan gunakan warna lain untuk menambah kesucian, kepanasan dan kesejukan dua asal yang saya pilih. Dengan cara ini, saya dapat mengawal nilai dalam lukisan saya.
Biasanya saya dapati komposisi dalam kehidupan sebenar - tekstur, pagar pautan rantaian, grafiti dan angka, seperti yang kecil yang silhouetted di bawah gerbang dalam Keluarga Walk, lulus dari kegelapan ke cahaya. Pada mulanya, ia muncul sebagai banyak kekeliruan dan keseronokan, jadi saya membesar-besarkan sedikitnya angka-angka ke dalam kekeliruan besar-besaran ini dan cuba membawa pesanan ke dalamnya. Saya memikirkan selimut bersulam yang berwarna-warni; ia mempunyai banyak corak, tetapi, pada masa yang sama, ia masih satu unit.
-Antonio Masi, Garden City, New York | Persatuan cat air di Timur Laut
609 Utama
Inspirasi artis
Tangga putih di 609 Main adalah salah satu perhentian anjing saya yang ditetapkan pada berjalan kaki harian kami. Rumah berhampiran juga membuat potongan. Saya tidak boleh menolak termasuk, tetapi yang sebenar adalah putih dan terletak terlalu jauh.
Percubaan dengan pilihan nilai, saya memutuskan untuk membuat rumah biru dan hitam sebagai sokongan kepada anjing hitam. Milton Avery adalah muzium warna saya. Ia adalah gabungan warna yang luar biasa yang mengilhami saya.
-Ron Thurston, Coraopolis, Pennsylvania | Penn State Watercolor Society
Semula Spektrum
Inspirasi artis
Saya sedang menyediakan kertas untuk sekeping yang lain dengan menggunakan warna dan warna hitam gelap, menekan neutral dalam warna coklat dan kelabu. Tiba-tiba saya merasakan keperluan untuk membuang beban itu dan melakukan sesuatu yang cerah dan gembira. Saya menggunakan buku sketsa saya sehingga saya menemui sesuatu yang akan meraikan kegembiraan yang boleh membawa warna, dan menetap pada sketsa kasar selimut. Selimut dan kotak terbuka krayon baru adalah inspirasi saya.
"Saya memotong kertas menjadi segi empat tepat, kemudian mencetak dan melipatnya ke dalam kotak. Sementara itu, saya melukis papan tikar dengan akrilik dalam reka bentuk yang saya telah kerjakan dalam buku sketch saya. Mengambil dataran yang dilipat kertas dicat, saya menggunakan gunting atau pukulan kertas untuk memotong reka bentuk rawak dan kemudian terpaku ke tempatnya pada grid papan. Saya memilih warna primer dan sekunder yang terang untuk kegembiraan membuka kotak krayon baru. Peralihan warna perlahan-lahan dari satu ke yang lain dengan warna analog."
-Brenda Benson, Monroe City, Missouri | Muzium Seni Springfield
Tindak balas Juror
Salah satu sebab utama bahawa Muzium Seni Springfield mencipta Watercolor USA adalah untuk mengiktiraf inovasi dalam penggunaan cat air. Saya suka bahawa lukisan ini menggunakan pelbagai keping kertas, bukannya dua dimensi standard.
-Laurin McCracken, Juror