Salah satu daripada pihak berkuasa yang paling awal abad ke-20, Josef Albers berada di hadapan waktunya dalam pengajaran dan lukisannya …
Artis telah menghabiskan beratus-ratus tahun pitting desain terhadap warna sebagai unsur yang paling penting dalam lukisan. Artis, penulis dan guru berpengaruh Josef Albers (1888-1976) meletakkan taruhannya dengan warna.
Albers pada mulanya terlatih sebagai guru sekolah rendah. Beliau tidak memulakan kajian seninya hingga umur 32 tahun, ketika ia belajar di bawah Johannes Itten di sekolah Bauhaus di Jerman. Albers kemudiannya menyertai fakulti - tajuk-tajuk artistik yang tidak lama lagi termasuk Wassily Kandinsky dan Paul Klee.
Selepas Bauhaus terpaksa ditutup oleh Nazi, Albers berhijrah ke AS. Dia mengajar di Kolej Black Mountain yang sama pecah di North Carolina dan kemudiannya menjadi ketua jabatan rekaan di Yale.
Selama karier mengajarnya, Albers telah mengembangkan metodologi yang menekankan pengalaman pembelajaran, mencabar muridnya dengan senaman yang mengganggu strategi persepsi mereka dan membantu mereka melihat dunia dengan mata yang segar.
Konteks Adakah Raja
Bagi Albers, persepsi warna dan bagaimana ia kelihatan kepada mata manusia tidak mempunyai persamaan dengan ciri-ciri fizikal yang digariskan dalam sistem prisma saintifik. Warna, dia berteori, adalah hubungan - dan tak terhingga boleh berubah.
Daripada mendasarkan kajian warna pada sistem yang tegar, Albers menawarkan pelajar-pelajarnya satu urutan latihan mudah untuk memerhatikan bagaimana persepsi warna berubah dalam konteks tertentu. Penyelidikannya memuncak dalam penerbitan Interaksi Warna yang diterbitkan tahun 1963, yang masih dianggap sebagai teks penting untuk pelajar seni - ia menawarkan aplikasi iPhone sendiri.
Di Akhir, Seorang Artis
Kerja studio Albers adalah seperti yang dilakukan sebagai penyelidikannya. His Homage to the Square merangkumi beratus-ratus lukisan yang menerokai hubungan kromatik dengan dataran bersarang. Diwarnai dengan Masonit dengan pisau dan warna minyak palet, abstraksi yang bermata keras ini pada mulanya dipandang sebagai impersonal dan anathema kepada karya gestural berskala besar yang sezamannya.
Akhirnya, dunia terperangkap ke Albers, dan pengaruhnya dapat dilihat dalam Minimalism, Lukisan Warna Warna dan Op Art. Seni dan pengajaran Albers berusaha untuk menentukan apa yang disebutnya "mata manusia biasa" dan menentukan apa yang dapat dan tidak dapat dipahami. Apabila para seniman memahami batasan-batasan itu, mereka dapat mencipta karya yang cukup kuat untuk memperluas jangkauan persepsi mereka yang menemuinya.