"Segala sesuatu yang dicat secara langsung dan di tempat sentiasa mempunyai kekuatan, kuasa, sentuhan sentuhan yang tidak dapat dipulihkan di studio … tiga sebatan berus di depan alam semestinya bernilai lebih dari dua hari bekerja di atas kuda. "-Eugene Boudin
Lukisan udara Plein menambah dimensi untuk melukis landskap yang banyak artis menemui sangat menarik. Lukisan luar menyediakan pemahaman yang lebih mendalam mengenai pelbagai sifat cahaya dan atmosfera. Sama ada anda berharap untuk cat lukisan selesai atau kajian warna untuk lukisan studio (atau sesuatu di antara), lukisan udara plein akan meningkatkan kemahiran pemerhatian anda dan memeriahkan karya seni anda.
Sekiranya anda mengambil lukisan udara plein buat kali pertama, banyak perkara yang perlu diselesaikan - dari pembungkusan beg anda untuk memilih tempat lukisan. Di sini kami telah mengumpulkan tip dari pelukis pastel yang terkenal dan penganut udara plein.
Bekalan Air Plein: Apa dan Cara Pek
Memikirkan cara menyusun bahan anda menjadi sistem mudah alih adalah salah satu cabaran pertama. Untuk bantuan, kami meminta Maggie Price, dari Albuquerque; Michael Chesley Johnson daripada Lubec, Maine; dan Kim Lordier, dari Millbrae, Calif., untuk menerangkan seting biasa mereka untuk lukisan luar:
Persediaan Udara Plein Price Maggie: Saya menggunakan tripod Sun-Eden, lampiran easel dan rak artis, yang mempunyai komponen plastik ringan. Apabila saya melukis di luar rumah, saya melukis pada permukaan yang sama ada 9 × 12 atau 11 × 14; papan sokongan yang ditunjukkan di sini ialah 11 × 14 Gessoboard, yang ringan, kukuh dan mudah dimuatkan dalam beg saya. Kotak pastel saya ialah kotak saiz ransel Heilman yang terletak di atas rak yang dipasang pada anak kuda; tali pengikat tali bungee kuning di sekelilingnya dan melekat pada sokongan pusat tripod itu. Beg saya digantung dari sokongan itu juga, memberikan berat supaya keseluruhan persediaan tidak akan jatuh dalam angin. Sekiranya saya berjalan kaki dari kuda itu untuk jangka masa yang panjang, saya mengambil kotak pastel itu, menutupnya dan letakkan di dalam beg untuk mengelakkan sebarang benjolan atau kemalangan yang berpotensi. Payung melekat pada bahagian atas kaki tripod.
Apabila saya selesai, semua bekalan kembali dalam beg kanvas; kotak pastel sesuai di dalam komputer riba beg komputer riba yang standard.
Kebanyakan orang yang melukis di luar rumah terlalu banyak membekalkan beberapa kali pertama mereka keluar. Idea yang bagus, pada akhir setiap sesi lukisan, untuk berfikir tentang apa yang tidak anda gunakan, dan biarkan item tersebut di belakang masa depan. Selepas beberapa perjalanan, anda akan menyempitkannya ke keperluan penting.
Persediaan Plein Air Michael Chesley Johnson: Saya mempunyai dua persediaan yang berbeza apabila saya melukis di luar rumah dalam pastel, tetapi dalam kedua-dua kes, saya menggunakan kotak pastel Heilman. Saya menggunakan saiz yang paling kecil, "Backpacker", yang sesuai dengan keperluan saya di ransel atau bagasi. Ia juga memegang semua pastel yang saya perlukan-kira-kira 200 separuh batang Gunung Vision dan Polychromos pastel. Jika saya melukis kepingan besar, saya akan menggunakan kuda Perancis penuh saya (digambarkan). Untuk kepingan yang lebih kecil, saya menggunakan tripod saya, yang kurang daripada ketinggian Perancis. Kotak Heilman sesuai betul-betul di atas laci yang diperpanjang kuda, dan tali bungee membuatnya lebih selesa dan selamat. Kayu kuda juga memegang semua alat kecil yang saya perlukan di lapangan, seperti berus, pita pelekat dan pemidang tilik.
Untuk permukaan saya, saya merobohkan lembaran kertas dinding pastel Wallis ke sekeping Fome-Cor untuk sokongan. Sebuah "longkang" dilipat dari kertas lakaran biasa berjalan di bawah sokongan untuk menangkap habuk yang jatuh. Saya menggunakan palet plastik 6x8 inci dari Judson's Art Outfitters untuk memegang pastel yang saya gunakan ketika saya melukis, hanya berehat palet di atas yang lain di dalam kotak. Akhirnya, saya menggunakan kord bungee untuk menggantung roll tuala kertas dari laci.
Untuk senarai penuh pembekal udara plein, lihat senarai ini gear udara plein
Persediaan Plein Air Kim Lordier: Saya beruntung mempunyai dua All-in-One-Easels: saiz 16x20 (ditunjukkan pada tripod saya dalam gambar di bawah) dan 11 × 14 (ditunjukkan tertutup di atas tanah). Kotak yang lebih kecil itu sesuai dengan rapi di dalam ransel saya, yang juga membawa kuas saya, Turpenoid, pita, kain, sketsa, pemidang tilik, makan tengahari dan pelindung matahari. Kedua-dua kotak itu mempunyai papan sokongan Gatorboard yang dibarisi dengan glassine yang merosot ke bawah untuk memegang kerja selesai dan kertas tambahan, jadi saya tidak perlu membawa sebarang lembaran lain.
Saya telah bekerja di High Sierras dengan kit yang lebih kecil, dan kit yang lebih besar - yang membolehkan saya bekerja dengan selesa setinggi 20 × 24-telah mengembara dengan udara. Kedua-duanya telah berada di dalam perjalanan pek keldai. Saya menggunakan Brella Terbaik dan payung putih Soleil, bergantung kepada keadaan pencahayaan; kedua-duanya boleh menempel terus ke sisi kuda saya.
Untuk mengetahui bagaimana Kim Lordier meletakkan bahan-bahannya untuk digunakan, periksa demonstrasi lukisan lanskap langkah demi langkah ini
Bersedia untuk Mengambil Alih?
Berapa banyak untuk dikemas bergantung kepada sejauh mana anda mahu pergi. Jika anda memandu kereta anda sendiri, anda mempunyai kelenturan yang lebih besar, tetapi anda masih perlu memikirkan tentang apa yang anda boleh selesaikan dari kereta ke tapak lukisan. Sekiranya anda terbang ke destinasi anda, anda pasti perlu membungkus lebih bijak. Lihat tips Richard McKinley untuk pembungkusan untuk kapal terbang di Blog Pastel Pointers nya.
Plein Air Palette: Memilih Pastel Bare Minimum
Pelukis pastel digunakan untuk mempunyai beratus-ratus (dan beratus-ratus) pastel yang dibuang. Sebaik sahaja anda mungkin mempunyai semua pilihan warna yang ada ketika anda melukis en plein udara, itu tidak praktikal. Di sini, Maggie Price menawarkan cadangannya untuk "keperluan penting" apabila ruang sangat terhad: "Anda boleh menguruskan dengan baik dengan nombor yang terhad, " kata Price, "ingat bahawa anda sentiasa boleh membuat lapisan untuk mencipta warna baru. Pilih pelbagai yang menggabungkan kekerasan dan kelembutan dan jenama. Sertakan warna kegemaran anda, ditambah dengan yang berikut:
• 6-10 nilai setiap warna utama (merah, kuning, biru)
• 6-10 nilai setiap warna menengah (oren, hijau, ungu)
• 6-10 nilai setiap warna tersier (merah-oren, kuning-oren, kuning-hijau, biru-hijau, merah-ungu, biru-ungu)
• 6-10 nilai beberapa warna bumi (coklat, kedua-duanya hangat dan sejuk, ditambah dengan pasir atau warna kuning)
• 6-10 nilai neutral, kedua-dua hangat dan sejuk (kelabu-biru, kelabu-violet, kelabu-hijau, dan sebagainya)
• 1 pastel putih lembut
• 1 pastel separa keras hitam
Jika anda memecahkan setiap batang pastel menjadi setengah atau tiga, anda boleh mendapatkan semua warna ini ke dalam kotak yang agak kecil.
A Winterin Plein Air Toolkit
Kebanyakan pelukis mengetuai studio mereka pada bulan-bulan yang lebih sejuk, menjimatkan lukisan udara plein untuk cuaca yang lebih halus, tetapi yang lain berani elemen untuk meneruskan pengalaman udara plein di landskap bersalji. Pelukis yang berpusat di Livingston, Montana Aaron Schuerr bukanlah seorang yang menghindar dari musim sejuk, walaupun negara itu adalah gunung bergunung Montana, tetapi dia membuat penyesuaian kepada persediaan udara pleinnya untuk "melancarkan "nya:" Untuk lukisan udara plein pada musim sejuk, Saya perlu beralih kepada minyak, kerana satu sebab mudah: Jadi saya boleh memakai sarung tangan! Saya juga mempunyai coveralls, balaclava dan pek-boots, dan kadang-kadang pemanasan tangan. Saya melakukan kajian pastel pada lokasi musim sejuk lepas. Matahari turun di belakang bukit ketika saya selesai, dan hujung jari saya menjadi sangat sejuk sehingga saya tidak dapat kembali ke pastel dalam kotak! Saya membuat keputusan untuk lebih baik menggunakan minyak. Saya sangat menyukai sifat-sifat pastel, walaupun, untuk bahagian studio, saya sering beralih kepada pastel.